NOTE : Ceci est mon premier cours de Méthode. Les cours de Méthodes seront surtout des conseils, des petits trucs, et une étude personnelle d'un moment musical. Les cours de Méthode seront aussi utiles pour les Musiciens que pour les Compositeurs... En règle générale, vous aurez besoin de quelques notions de Solfège, mais généralement, on apprend un peu de Solfège quand on pratique un Instrument...
Au, et je vais bientôt reprendre mes cours de Solfège, j'ai juste à les relire pour faire un point sur là où j'en suis.
Dans ce premier Cours de Méthode, je vais vous parler d'une étape assez importante par laquelle on passe tous, Musiciens, un jour : l'art de l'improvisation.

Improviser

Tous les musiciens le souhaitent, car il n'y a rien de plus spectaculaire sur scène qu'une belle improvisation. Voici donc le fruit de ma réflexion à ce sujet, malgré que je ne sois pas le plus expérimenté... Vous verrez donc dans ce petit cours, en trois points, quelques conseils et méthodes pour improviser.

1°) L'importance des gammes.

En effet, pour improviser à la guitare, comme sur chaque instrument je pense, il faut connaitre ses gammes. A moins d'avoir un talent inné, un feeling énorme, à moins que l'on ne sache reproduire tous les sons de sa guitare, les gammes sont indispensables pour improviser correctement. Certes, vous pouvez improviser sans connaitre vos gammes, en plaçant vos notes au hasard, mais il y a deux problèmes qui vont probablement vous faire face :
- Vous n'aurez pas forcément ce que vous attendiez.
- Les sons n'iront pas forcément entre eux.

Donc, je n'ai plus qu'une chose à vous dire : apprenez vos gammes !
Et comme je suis de bonne humeur aujourd'hui, voici les plus importantes, d'après moi. En revanche, je vous indique là les intervalles qui composent les gammes ! (Note : les intervalles sont la distance en tons qui séparent les différentes notes de la gamme. Il y a donc un intervalle entre chaques notes !)

Gammes Pentatoniques (6 notes, 5 intervalles) :
Gamme Pentatonique Majeure : ton - ton - ton et demi - ton - ton et demi.
Gamme Pentatonique Mineure : ton et demi - ton - ton - ton et demi - ton.

Gamme Majeure (8 notes, 7 intervalles) :
Gamme Majeure : ton - ton - demi ton - ton - ton - ton - demi ton.

Gammes Mineures (8 notes, 7 intervalles) :
Gamme Mineure Naturelle : ton - demi ton - ton - ton - demi ton - ton - ton.
Gamme Mineure Harmonique : ton - demi ton - ton - ton - demi ton - ton et demi - demi ton.
Gamme Mineure Mélodique Ascendante : ton - demi ton - ton - ton - ton - ton - demi ton.
(Note : la Gamme Mineure Mélodique Descendante reprend les intervalles de la Gamme Mineure Naturelle.)

Vous n'êtes bien sûr pas obligés d'apprendre toutes ces gammes. Personnellement, je juge les Gammes Pentatoniques, la Gamme Majeure et la Gamme Mineure Naturelle comme les plus importantes et simple. Par défaut, familiarisez-vous avec la Gamme Mineure Naturelle avant de vous attaquer aux Gammes Mineures Harmoniques et Mélodiques.

2°) L'impro', toute une réflexion.

Et oui, contrairement à ce que l'on peut penser, improviser, ça n'est pas un total hasard barbare et bourrin sans aucune musique et sans aucun sens... Presque tout se réfléchit, limite se prévoit. Pour improviser, il faut faire attention à ce que tout le groupe joue dans la même gamme, dans le même genre, sur le même tempo... Cette étape préparatoire est très importante, car elle vous impose les contraintes de votre improvisation :
- La Gamme : si vous ne jouez pas tous dans la même gamme, vos sons ne coordonneront pas, et donc, ça sera très désagréable et raté. Par défaut, au début de votre improvisation, jouer la gamme, en ascendante et en descendante. Si le groupe a un peu d'oreille, il reconnaitra la gamme, et au pire, on vous voit gratter ! Le premier et le dernier doigté donnent la tonique, ça n'est pas si mal.
- Le Genre : et oui, il faut définir le genre de l'impro'. Si vous, guitariste, jouez dans un registre Hardcore, alors quelle batteur est plus sur de la douce ballade Pop, et le bassiste sur un bon petit Blues, ça ne sera pas du tout agréable à l'écoute. Mieux vaut définir le genre dans lequel le groupe doit jouer.
- Le Tempo : le batteur va enfin pouvoir se montrer roi de la scène, car c'est grâce à lui que vous allez pouvoir improviser. Il va bien entendu battre la mesure en début d'impro', histoire de vous donner le tempo, et il va le garder jusque la fin, normalement. Ca sera à vous de le suivre !
- Le Background : si vous êtes deux guitaristes, il vous faudra une petite rythmique. Remarque, peu importe le nombre de guitaristes, il vous faudra définir une rythmique. Cette rythmique, vous devrez la jouer lorsque vous ne serez pas dans l'impro', dans le solo. Elle sera généralement simple et répétitive !
- Le Solo : et oui, votre Solo ne sera pas infini. Vous devrez définir avec le groupe le temps de votre Solo. Bien que ça n'est pas une étape obligatoire ou très importante, ça aide beaucoup, quand on est deux guitaristes solistes, de savoir quand est-ce que l'un va finir son Solo. Par défaut, on définit un nombre de mesures limitant le soliste, une fin de note obligatoire, par exemple un solo qui terminerait toujours sur une ronde, ou encore, durant la rythmique du soliste. Je m'explique : le soliste fait son solo, puis commence la rythmique. L'autre soliste attend une mesure, puis part dans son solo à son tour, par exemple.

Ces quelques points sont très utiles pour pouvoir faire une belle improvisation, et c'est très pratique en Live !

3°) C'est Parti !

Et oui, vous connaissez la position traditionnelle des doigts dans vos gammes, mais vous êtes trop restreint... C'est pour ça que je ne vous indique que les intervalles. Si vous vous concentrez simplement sur quatre cases de votre guitare, vous vous limitez à jouer sur ces quatre cases proprement. En revanche, vous aurez du mal à déborder sur un son plus aigu, du mal à monter un peu plus... Ca paraîtra donc trop scolaire.
Il va donc vous falloir apprendre à penser en intervalles.
Au lieu de retenir je-ne-sais combien de position sur votre gratte, vous aurez juste à retenir 5, 7 intervalles, que vous pourrez appliquer sur toutes les gammes ! Les intervalles de la Gamme Majeure sont les mêmes pour toutes les Gammes Majeures !
Par défaut, jouer votre gamme sur une corde, histoire d'assimiler les intervalles. Vous noterez bien entendu qu'une case équivaut à un demi ton.
Si vous accordez votre guitare à l'oreille, vous n'aurez pas trop de mal pour changer de corde, car vous saurez que la case 5 de la corde Mi est un La, que la case 5 de la corde La est un Ré, que la case 5 de la corde Ré est un Sol, que la case 4 de la corde Sol est un Si, et que la case 5 de la corde Si est un Mi.
En gros, pour passer de la corde Mi à la corde La, il vous faut simplement changer de corde, et décaler votre doigté de 5 cases vers le sillet. Même chose pour passer de La à Ré, de Ré à Sol, et de Si à Mi. Pour passer de Sol à Si, il vous faudra décaler de 4 cases dans le même sens.

A force d'essayer, de déplacer vos gammes, vous vous y habituerez. Et oui, mes explications, aussi longues qu'elles puissent être, ne remplaceront jamais l'entraînement.

Si vous voulez des exemples vidéos d'impro', j'en ai, sur Gratte. Cherchez donc les vidéos de Chatreeo sur Youtube. Il teste les guitares (bien sûr, on ne comprend pas grand chose à ce qu'il dit) et improvise en son Clean et Saturé.

Sur ce, Bonnes Impro' !

P.S. : Si vous avez des questions, je suis bien sûr tout ouïe.

Dans ton tuto je voie que tu indique les gammes, seulement tu ne donne que les gammes basique après t'as tout les tripoter de transposer les notes et tout sa qu'y revient après a énormément d'accord qui après cela t'ouvre une plus grande disponibilité pour improviser.

Un exemple pour le piano (que je pratique).

Un Do majeur ( C ) : do-mi-sol mais sa peut devenir aussi un mi-sol-do (le do est a l'octave d'au dessus) ou encore un sol-do-mi (avec le mi a l'octave).

Donc tu fais sa pour chaque accord et tu te retrouve avec plus de 400 accords X)

Dans tous les cas c'est un très bon tuto sur la musique même pour moi l'improvisation n'est pas qu'une histoire de gamme, faut avoir la maîtrise de son instrument et une large connaissance dans les styles musicaux, une personne qui écoute beaucoup de musique et qui maitrise son instru improvisera mieux qu'une personne qui n'écoute pas de musique mais qui en revanche connait son instru sous toute les coutures.

Attention au nécropost tout de même. ^^

Pour les gammes, elles ont beau être basiques, se sont les principales, et tout musicien doit au moins connaitre celles-là (à mon avis, en tous cas). concernant les accords, en théorie, on peut en faire des milliers dans une simple gamme. Il suffit simplement de jouer trois notes ou plus en même temps... Après, je pense que vous, les pianistes, devez connaitre vos accords pour improviser...
Perso', moi, je n'en vois aucune utilité, étant donné que je suis un guitariste principalement dans le solo. Si je fais une session acoustique, je sais improviser mes accords parce que je connais (à force) mes quelques gammes basiques sous toutes les formes, sur tout le manche, et comment elles sonnent.

Comme je l'ai dis plus haut, les explications ne remplaceront jamais l'entraînement ! ^^

Mais merci de ton commentaire ! Tu marques un gros point quand tu dis que la connaissance des différents styles musicaux aide beaucoup... Parce que pour un metalleux, faire une impro' de Blues, c'est assez chaud. (C'est l'expérience qui parle, et entre temps, j'ai écouté pas mal de Blues, et bien d'autres !)
Pour ça, rien de mieux que de lancer des radios sur Deezer, et de tout écouter. Même si on n'aime pas, les musique se retiennent, et on se fait une petite idée du genre. ^^

Bah Stephan Forte il fait des impros de malade sur Jimmy Hendrix et c'est un des nouveaux messies du métal. (français en plus)

Après plus que de la connaissance des gammes, je dirais que c'est surtout l'apprentissage de "plans" à la guitare comme au piano quand on cherche à "sonner comme" on cherche juste un plan. Moi je dois connaître 7,8 gammes à tout casser peut être un peu plus...mais préfère me la jouer Marty Friedman et tout mélanger quitte à sonner "faux" le truc c'est de pas s'enfermer dans des plans carrés et redondant.

J'pense que plus tu sais jouer de morceaux plus tu sais improviser (à conditions de s'entrainer à improviser en plus d'interpréter)

mais un truc que je retrouves que dans le piano (2 mains) et dans certains duo de métal.

C'est de jouer sur les intervalles, indépendamment des gammes, tu peux diminuer augmenter un même accord et tracer un genre de chemin comme ça. Je trouves ça super beau, puis tu break par un accord parfait pour créer une surprise contraste. Bref je suis à fond dans tout les effets de surprise.

Marty Friedman a une méthode d'impro' bien plus complexe que la mienne, et qui demande plus de niveau, surtout de solfège. En revanche, il est presque impossible de sonner faux avec sa méthode ! ^^

Note : Jimmy Hendrix, c'était du Blues Rock, entre autres. Et le Blues, c'est le début du rock. Le rock, c'est le début du metal. C'est un peu du Blues que tout est né en fait, c'est pour ça que c'est un genre important. ^^

Mais je suis d'accord, plus on sait jouer de morceaux, plus on sait improviser. Personnellement, j'apprends des musiques, puis j'essaie d'improviser dessus. C'est ma façon de m'entraîner, mais tout le monde a son propre entraînement...

Aussi, on ne joue pas, généralement sur les intervalles indépendamment des gammes. Sur la guitare, on peut augmenter un simple Power Chord en décalant simplement un doigt. Une composition est sur une gamme, même les punks font ça. Et c'est là que Jimmy Hendrix se montre incroyable, puisqu'il composait sans aucunes notions de Solfège, et donc, sans les gammes. Slash est pareil : il ne connait ni ses accords, ni ses gammes. Il a juste un feeling énorme, et il connait bien son instrument.

Mais je suis d'accord quand même avec toi sur l'importance de l'effet de surprise dans la musique, même si c'est dangereux. Mozart était doué, là-dedans, en faisant croire à la fin d'un morceau, pour ensuite le continuer.

Citation :

Slash est pareil : il ne connait ni ses accords, ni ses gammes. Il a juste un feeling énorme, et il connait bien son instrument.

En gros si tu veux devenir un Dieu de la gratte, t'en achète une et tu joue sans rien apprendre X).

Nan sérieusement je pense que pour l'histoire d'improviser sa dépend des personne, car moi personnellement, je joue du piano (synthé) j'étais incapable d'improviser un morceau mais vraiment incapable, j'ai pris des cours de piano, pas de solfège, pendant environ 3-4 mois et sa m'a débloquer mes doigts depuis je suis capable d'improviser un morceau de 3-4 minutes tranquillement.
Après certaines personnes n'en ont pas besoin tant mieux pour eux mais je pense que sa dépend seulement des personnes.

Moi c'est exactement l'inverse formation classique+solfège en mode tyrannie.

Et j'ai mis 6 ans à désapprendre le solfège pour arriver à improviser.

Slash c'est un kéké, ces solos c'est un bordel monstrueux on comprend rien, y a aucune structure, juste un bon feeling bruit chelou effet delamor + shred blues classique + note avec effet (wawahetoo) placée au bon moment.

Un bon exemple de feeling sur certaines pièces (surtout celle de GNR, le reste...bof )
Après pour de vrais solos bien carrés etoo je préfère le speed métal.

Oui, Jani Liimatainen est le meilleur dans ce domaine...
https://www.youtube.com/watch?v=s4sg-nzKFIQ

M'enfin bon, cessons de Flooder.

Oui Janii est tres bon, dommage qu'il soit partie à son service militaire et qu'a cause de sa on ne le voit plus TT
Mais pour moi l'un des dieux est Alexi Laiho X), guitariste leader de Children of bodom, certain de ces solo sont magnifiques.

Magnifique solo ouais.
Perso je suis grand fan de Marty Friedman+Stephan Forte mais tout le speed métal en général est épatant. Après c'est une affaire de gout, ce genre de son me fait de l'effet quoi.

Juste le clip est immense : un japonais et un norvégien qui jouent ensemble de la guitar, la richesse des sonorités. Bref chais pas il y a quelque chose de très vaste+large dans cette musique.

Jani, tu peux le retrouver dans Cain's Offering !
Alexis Laiho, que dire ? Il vaut largement son rival... Même s'il fait du Death et non du Speed !

Mais arrêtez de flooder, sinon, ça va sanctionner... Et je n'aime pas ça.